練歌坊中的小吃店

這是一張現場表演作品，某些作品都是專輯中未收錄，不會好像再次重複聽到
專輯中的似曾相識感，重複聆聽很傷耳膜！你一生當中，耳中那片薄膜能承受
幾首歌曲幾萬次方的震動是有限地，並不會因為像肌肉鍛鍊而變得強壯，只能
隨年齡越大音量轉得愈小。或許說還有助聽器的刺激，不過可以想像一下，它
只是應付生活上的不便而設計出來，對於聲音有極度病態迷戀的人，”助聽“
的功能並不傳神。

然而，當你覺得聲音越來越小，旁人聽來卻震耳欲聾，表示音樂生涯終了。

不只有音樂家才擁有演奏生涯，身為樂迷也同樣可以擁有！所以，只憑藉想像
去迷戀青春肉體般，將手指貼在音箱上的薄膜，卻再也感覺不到音樂美妙。或
許失去聽覺後，有些人仍然能夠創作，甚至於對音感反而更強烈，但現實的是
他們是天才！那需要開發。另一種關於你的現實，你沒有太多熱情，你的一切
包括你的腿毛該彎成向陽幾度角，早已被定型被物化。

音樂家要發表現場作品之前，還是要三思後行。當然若只想著要賣唱片，那是
行不通，樂迷遲早會拆穿假面。發行於一九九五年的那張，是吉他音樂上的示
範也佯稱是一種教學。更不是聯想到吉他，就和炫耀技巧產生連結，那是俗不
可耐一點建設性都沒有的不良表率，該譴責就顯得意正言詞才不至於理虧。

其實還有鍵盤或鋼琴與合成器的幫忙。

多數人聽到音樂會覺得過度流行而不爵士，所以爵士的聆聽感也被向陽化，有
點無可救藥的執迷老派，就像宗教教意讓人常感無所適從。還好還好作品並非
吉他掛帥；爵士音樂中有部份非常通俗，對於那種普遍曾經感到無奈，你們大
概能理解伴奏樂團的意思嗎？對，印象中演奏老鷹樂隊的加州旅店，談到他們
幾位，最大動作是隨著拍子左右跨步。

這張鍵盤鋪陳出來的就是伴奏，時而有些亮點，不過開宗明意宣告伴奏，即興
並不多見。對，前面說的是教學吉他，大概可以想像出清脆的音符，搭配上咬
牙切齒，或者前陣子惡整節目中頭套絲襪扭曲猙獰的表情，他太投入了，要是
在電視機前看到自己，應該會心有戚戚焉。沒有人會笑他，音樂勢必回歸到音
樂，不像小島上的雜耍團喜歡對芝麻大作文章。

這樣說吧！樂團並不是不能著火，酒精燈隨時準備焚燒紅色電吉他，礙於場合
限制，只能跨步後來個多餘動作，經典的隨微風左右搖擺雙手。其中有人想到
他們可以演奏即興，因為見過其他場子的演出，太出色了。不過如果是出席宣
傳消防觀念的野台，吉他肯定藉故著火，將場子炒熱一些。

音樂中他們熟悉的緊湊感不見了，一個即興很快的接著一個，又迅速變拍還來
個切分音什麼之類的，我真的不懂。不過這張簡單多了，可是聽來簡單的東西
，似乎有某種陰謀論悄悄發酵，那是智慧所衍生而來的矛盾感，總是自作聰明
認為還有些什麼不可思議的神秘事物。壓根有壓根兒沒有？都不是音樂該討論
的範疇，總是這樣子沒事找事做的人，才覺得不枉此生。

再次仔細聆聽，簡單就是最好的。和九五年的過去與未來比較，沒有幾張能這
麼出色。決定換另外的說法，各有千秋。

我喜歡這張專輯嗎？非常喜歡。我在雷射唱盤底座下，用張黃色便條貼以”正
“字做了記號，去年聆聽了１４５次，今年截止目前為止９７次。從以前到現
在聆聽的總數大概是ｎ的４次方。

還有還有，這文章絕對是一篇無可駁斥的樂評，用自己的語法，用內心的思考
拼湊而成嘔心瀝血。